디자인 박물관 보스톤 : 박물관 시작하기 |
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편집자 주:이 게시물은 참여하는 신생 기업의 일련의 게시물 중 일부입니다 MassChallenge 가속기 프로그램. MassChallenge에 대해 자세히 알아 보거나이 시리즈의 모든 게시물보기
"도대체 어떻게 디자인 박물관을 시작하나요?"
3 년 전 제 학생들이 저에게 조용히 저에게 말했던 질문이었습니다. 내 친구이자 비즈니스 파트너 인 Derek Cascio와 함께 보스턴에있는 디자인 박물관을 시작할 계획입니다. "나는 잘 모르겠다."
계속되는 것은 롤러 코스터 타기처럼 놀라운 일일 여행이다. 그리고 내가 놀이 공원을 방문했을 때와 마찬가지로, 그것은 엄청나게 도전적이고 재미있다. 보람있는. (예 … 나는 롤러 코스터에 도전하고 아이스크림 콘을 보람있는 것으로 생각합니다.)
우리가 너무 깊어지기 전에, 내 이름은 샘 아퀼 야노 (Sam Aquillano)이고 저는 보스톤 디자인 박물관 (Boston Museum of Design)의 이사입니다. 디자인, 독창성 및 지속적인 학습에 대한 진정한 열정을 가지고 헌신적 인 팀을 이끌고 일상적인 작업을 관리하면서 박물관에 대한 장기 비전을 제시합니다. 본질적으로 저는 디자이너입니다. 저는 웬트워스 공과 대학 (Wentworth Institute of Technology)에서 학부생에게 디자인과 배를 가르치고 Babson College에서 대학원생을 졸업했습니다. 가끔 프리랜서 디자인 프로젝트를 통해 게임 내 머리 / 기술을 계속 유지합니다.
Derek과 저는 2009 년에 디자인 박물관 보스톤을 공동 설립하여 대중의 삶에서 디자인의 역할에 대해 교육했습니다. 디자인은 유비쿼터스 한 인간 활동입니다. 내가 가장 좋아하는 인용문 중 하나는 유명한 건축가 인 윌리엄 맥도 너 (William Mcdonough)가 말했습니다. 그는 "디자인은 인간의 의도의 첫 징후입니다."(이 견적은 공식 발사까지 수개월 동안 첫 번째 designmuseumboston.org 방문 페이지를 장식했습니다)
디자인의 편재성은 우리가 디자인이 무엇인지에 대해 매우 폭넓게 인식하게합니다. 우리가 설계하는 것은 높은 수준의 공감, 발산 적 사고 및 시각화가 포함 된 계획 프로세스입니다. 이 과정은 우리 삶의 모든 측면에 영향을 미치며 잘 진행되면 삶을보다 편안하고 효율적으로, 더 흥미롭고 보람 있고 더 많이 낫게 할 수있는 힘을 얻습니다.
광고, 건축, 엔터테인먼트, 패션, 조경 건축, 도시 계획, 비디오 게임 디자인, 웹 디자인, 그래픽 디자인, 산업 디자인, 인터랙션 디자인 및 인테리어 디자인 등을 포함하는 창의적인 분야
디자인은 미래를 보는 과정입니다. 만약 당신이 무언가가 수천 수백만 명의 사람들에게 어떻게 영향을 미치는지 알고 싶다면 먼저 디자인하는 것이 좋습니다. 어떤 모습이 보이는지, 사람들이 어떻게 받아 들일지 알고 싶다면 - 수천 / 수백만 달러를 소비하기 전에 먼저 디자인하는 것이 좋습니다. 그리고 나는 어떤면에서든 마지막 두 문장이 모든 단일 인간 활동에 적용된다고 주장 할 것입니다.
우리 선교의 다른 부분으로 인도하는: 우리는 디자인뿐만 아니라 사람들을 회사와 함께 단결시키고 싶습니다. 우리의 공동 작업을 풍부하게하고, 비즈니스를 더욱 경쟁력있게 만들고, 우리 모두가 실제 세계의 문제를보다 창의적으로 해결할 수 있도록 도와줍니다. 디자인 과정은 우리가 접하게되는 문제 나 활동에 적용될 수 있으며, 디자이너와 회계사가 모두 사용할 수 있습니다.
Derek과 저는 좋은 디자인이 세상을 더 좋은 곳으로 만들 수 있다고 믿습니다 내가 제안하는대로. 그래서 우리가 대중에게 좋은 디자인과 디자인 프로세스에 대해 어떻게 알릴 수 있을까요? "라고 말한 시점에 디자인 박물관을 만드는 아이디어는 대중을위한 몰입 형 디자인 학습 경험을 만드는 효과적인 방법처럼 보였습니다. 그리고 우리는 신속하게 "왜 보스턴에 디자인 박물관이 아직 없습니까?"라고 물었습니다.
사실 그레이터 보스턴은 디자인 활동의 중심지입니다. 매사 추세 츠 주에서만 60,000 명이 넘는 디자이너가 일하고 있습니다. 전문 디자이너의 경우 전국 평균보다 훨씬 높습니다. 보스턴에있는 다양한 영향력있는 디자인 전문 단체와 함께 한 우리는 우리가 작은 노력에 대한 지원의 기반을 확보 할 수 있음을 알고있었습니다.
그래서 우리는 2009 년에 벽돌과 박격포 박물관을 만들기 시작했습니다. 2008/2009를 기억합니까? 너무 많은 불확실성, 제한된 예산 및 전반적인 우울함으로 인해 기금 모금 환경이 좋지 않은 비영리 디자인 박물관은 물론, 어떤 아이디어로 돈을 모으는 것이 가장 좋은시기는 아니 었습니다. 사람들 / 회사가 제공하지 않은 것은 아니 었습니다. 그들은 단지 새로운 것에 게 제공하지 않았습니다.
우리는 완고한 쌍으로 힘을 얻었습니다. 우리는 보스톤 문화 경관의 틈새 시장을 채운 박물관에 대한 좋은 생각을 가지고 있음을 알았습니다. 그러나 자금이나 공간없이 디자인 박물관을 시작하는 방법은 무엇입니까?
뉴욕, 마이애미, 애틀랜타, 런던 및 에센에서 디자인 박물관을 최대한 많이 볼 수 있도록 약 1 년 간 퀘스트를 끝냈습니다., 독일 - Derek는 방금 뉴욕시를 방문하고 팝 업 소매점을 경험했습니다. 팝업 소매는 훌륭한 모델입니다. 빈 공간을 찾습니다. 빈 공간은 높은 발 교통량이 좋고 일반적으로 열 수는 없지만 일반적으로 열 수는없는 빈 공간을 찾습니다. 값을 만들고 캡처하는 동안 제한된 시간 동안 열어 두십시오. Derek과 저는 2009 년에 보스톤에 사용되지 않은 소매 공간이 많았고 공공 공간이 부족하다는 사실을 알았습니다. 우리는 디자인 박물관 보스톤을 팝업 박물관으로 출범시킬 것입니다. 실제 공간 대신에 우리는 디자인 공동체와 우리 청중을 우리 도시의 전람회와 이벤트 네트워크와 연결시키는 웹 사이트를 시작했습니다.
지금 당장 돌아 보면 나는 더 나은 접근법을 상상할 수 없습니다. 디자인은 어디 에나 있습니다. 한 공간 대신에 많은 공간이 있습니다. 사람들을 우리에게 데려 오는 대신, 사람들이 이미 가보는 곳에서 디자인 전시회를 개최합니다. 그 놀라운 창의력을 하나의 건물에 모두 고정시키는 대신, 박물관을 뒤집어 도시 전역을 디자인 박물관 보스턴으로 바꿉니다.
박물관에서 독창적 인 접근 방식은 콘텐츠가 소비되는 방식과 완벽하게 일치합니다. 새로운 경제. 콘텐츠는 장치, 위치 및 경험 전반에 분산됩니다. 콘텐츠는 우리가 이동하는 곳이라면 어디에서나 물리적으로나 디지털 방식으로 모두 모바일입니다. 그리고 내용은 믿을 수 없을만큼 접근 가능하다. 그것이 우리가하는 것입니다.
결코 디자인 박물관에 갈 수는 없지만, 시청과 쇼핑몰에 갈 것입니다. 이것이 처음 두 번의 전시회를 개최 한 곳입니다. 이제 우리는 놀라운 네트워크 공간, 파트너 및 지지자를 확보하게되었습니다. 포스트에서 쓰는 가장 놀라운 점은 바로 시작하는 것입니다. 우리는 차별화 된 접근 방식을 다음 단계로 끌어 들이고 있으며, 분산되고 모바일하며 접근하기 쉬운 성격을 구현하려고합니다. (계속 지켜봐주십시오!)
왜 MassChallenge에 있습니까?
MassChallenge는 세계 최대의 시동 가속기 프로그램입니다. 결승 진출 자들은 (아름다운) 무료 사무실 공간, 최고 수준의 멘토와 특별한 이벤트, 프로그램 마지막에있는 참신함 검사에서 우승 할 수있는 기회를 얻습니다. 놀라운 기회입니다. 보스턴 디자인 박물관이 선정되었습니다. 자랑스럽고 영광입니다.
상상할 수 있듯이, 우리는 극복해야 할 몇 가지 장애 즉, 정상적인 시동 문제와 우리 비즈니스 모델 및 접근 방식의 고유 한 과제. MassChallenge는 특정 장애물을 극복하는 데 도움이되도록 문 앞에서 확인, 훈련 및 조언자를 제공합니다. 우리는 비영리 경영, 법률, 마케팅 및 모금 활동에서 어려움을 확인했습니다. 우리는 네 명의 훌륭한 멘토가 필요하다는 것을 알려 드리게되어 기쁘게 생각합니다.MassChallenge에서 공간을 확보하게되면 우리는 정원을 늘릴 수있게되었습니다. 우리는 이번 여름 4 명의 인턴이 있고, 앉을 곳이 있습니다! 그것은 우리 팀을 3에서 7로 증가 시켰습니다. 우리는 마케팅, 디자인, 컨텐츠 개발 및 기금 모금을위한 인턴 사원을 보유하고 있습니다. 더 큰 팀이란 우리가 더 큰 일을 성취 할 수 있음을 의미하며, 우리는 그렇습니다.
마침내 돈이 생길 수 있습니다. 비영리 디자인 박물관에 돈을 쓰는 것은 쉽지 않습니다. 우리의 기금 중 상당 부분은 우리가 생산하는 프로그램에 묶여 있지만, 지속 가능한 성장을위한 충분한 프로그램을 생산할 수는 없지만 마진은 아직 존재하지 않습니다. 그것이 바로 보조금이 들어오는 곳입니다. 우리는 지난 여름에받은 국립 예술 기금 (National Endowment for the Arts)의 기금으로 현재 자금을 조달하고 있습니다.
엄청난 수의 최종 챌린지 대상자가 $ 50k- $ 100k를 받기 위해 선택 될 것입니다. 보스턴 디자인 박물관에서 중요한 기회가되었습니다. 나는 3 명 (4 명)의 우리 팀을 언급했다; 우리 중 두 명만이 돈을 받고 유료는이 경우에 사용할 강력한 단어입니다. 그러나 우리는 마치 20 명이 넘는 풀 타임 직원으로 운영하고 있습니다. 지속 가능한 모델은 아니지만 장기적인 성공을 위해서는 일찍부터 증폭 된 존재가 필요하다는 것이 관건입니다. 그 존재가 싸게 오지 않는다, 그것은 많은 시간과 땀과 노력과 도움이 필요하다. 우리에게는 놀라운 이사회와 자원 봉사자들의 네트워크가 있습니다. 우리에게 MassChallenge 상금은 우리의 지속 가능한 성장을위한 거대한 킥 스타트입니다.
왜 우리는 MassChallenge에 있습니까? 간단히 말하면, 우리는 이길 수 있습니다.
MassChallenge의 경험을 통해 주기적으로 점검하여 프로그램과 프로세스를 비하인드로 살펴볼 수 있기를 기대합니다. 디자인 박물관 보스톤에 대해 더 자세히 알고 싶으면 www.designmuseumboston.org을 방문하십시오. @samaquillano 트위터에서 나를 따라 오시고 @designmuseumbos 박물관을 따라 오셔서 언제든지 연락 주시기 바랍니다: sam [at] designmuseumboston.org.
