예술, 공예 및 디자인을 온라인으로 판매 할 장소 |

2017 년 Hiscox Online Art Trade Report에 따르면 온라인 예술 시장은 2016 년에 15 % 증가한 37 억 5 천만 달러를 기록했습니다. 전세계 예술 시장의 가치가 어디든 120 억 달러에서 566 억 달러에 이르는 온라인 아트 비즈니스는 성장의 여지가 충분하다고 말할 수 있습니다.

연구에 따르면 2021 년에는 약 91 억 4 천만 달러의 가치가있을 수 있습니다. 이것은 온라인으로 작품을 판매하기 시작하는 아티스트 및 제작자에게 좋은 소식입니다.

자신이 제작 한 제품 및 비즈니스 운영 방법에 따라 판매 및 마케팅에 사용할 수있는 다양한 플랫폼이 있습니다. 그러나, 당신은 어떻게 베스트를 선택합니까? 작은 글자를 읽으십시오. 비용과 비용에주의를 기울이고 진실이 아닐 경우에는 아마 그렇게 될 것임을 명심하십시오.

예술이 열정이라 할지라도 온라인 비즈니스를 구축하는 데는 계획과 투자가 필요합니다.

Amazon Art: 자이언트의 어깨에 팔기 Amazon은 세계 최고의 전자 상거래 플랫폼입니다. 매월 약 1 억 8,300 만 명이 방문합니다. 이러한 이유로 아마존 아트 섹션은 전 세계의 많은 사람들에게 작품을 공개하는 데 관심이있는 아티스트에게 엄청난 기회를 제공합니다.

아티스트는 Amazon 아트를 통해 정확히 판매 할 수있는 것은 무엇입니까?

아웃. 여기에는 다음이 포함됩니다:

사진

• 혼합 미디어 예술 작품
• 사진
• 인쇄물
• 그림
• 그러나 3D 작품이나 조각품을 판매 할 수는 없습니다.

옵션. 한 달에 40 점 미만의 예술품을 판매하는 개별 판매자 인 경우 Individual Amazon 계정 (한 항목 당 0.99 달러)이 갈 수 있습니다. 한 달에 40 개가 넘는 제품을 판매 할 수 있다고 확신하는 경우 전문가 계정은 한 달에 39.99 달러에 더 나은 옵션입니다.

그러나 가격은 모든 것을 포함하지는 않습니다. 아마존은 또한 귀하에게 판매 된 품목에 대한 "추천"및 "마감"수수료를 부과 할 수 있으며 귀하가 직접 주문을 이행 할 경우 (아마 중소기업 일 가능성이 높습니다) 아마존은 귀하를 대신하여 운송료를 부과 한 다음 플랫 운송 크레딧.

아마존은 엄청난 양의 트래픽을 끌어내어 노출을 유발할 수 있습니다. 그러나 아마존은 단일체이며 그들의 플랫폼은 예술에 국한되지 않는다는 것을 기억하십시오. 제품을 이전하는 데 도움이 될 수 있지만 반복적 인 고객 기반을 구축하는 것이 더 어려울 수 있습니다.

Etsy: 새를 올려 놓습니다.

2017 년 3/4 분기에만 Etsy는 1 억 2638 만 달러의 수익을 올렸습니다. 보석, 의류, 신발, 가정 장식 및 액세서리, 지문, 사진, 혼합 미디어, 예술적 웨딩 장식, 유리 예술, 삽화 및 그림, 목판화, 조각 등 다양한 미디어에서 작업하는 아티스트를 위해 설계되었습니다. <

시작하기 전에 Etsy를 통한 판매와 관련된 비용에 대한 작은 글씨를 읽으십시오.

상장 수수료 $ 0.20

• 품목 가격에 근거한 3.5 % 거래 수수료
• 광고비 (선택)
• 배송비 (직접 포장하여 배송비를 지불 할 것인지 결정)
• 지불 처리 수수료
• Etsy는 비교적 저렴한 비용으로 초보자에게 좋은 옵션을 제공하지만, 많은 설립 예술가들도이를 사용합니다. 플랫폼이 많이 성장 했으므로 제품을 어떻게 눈에 띄게 만들고 자신의 사이트에서 제품을 홍보하기 위해 비용을 지불할지 생각해야합니다.

아마존에서 Etsy를 판매 할 때 얻을 수있는 장점 중 하나는 이 사이트의 사람들은 특히 예술과 공예를 찾고 있습니다. 또한 잠재적 인 구매자가 귀하의 업체 정보 중 하나를 클릭하면 귀하가 온라인 스토어로 돌아와 귀하가 제공하는 다른 제품을 쉽게 찾을 수 있습니다.

단점 중 하나? Etsy는 수작업도 아니고 소장품도 아닌 수입품을 팔고있는 판매자를 제거하는 데는 너무 성급하다는 이유로 최근 몇 년간 비판을 받아 왔습니다. 때로는 판매자가 대량 생산되는 제품과 경쟁하기 때문에 필연적으로 비용이 저렴합니다.

Bts는 Etsy 판매 방법에 대한 가이드를 제공하고 Etsy의 성공을 저해 할 수있는 일반적인 실수를 피하는 방법에 대한 최신 기사를 제공합니다.

CustomMade: 완전히 독창적 인 작품을 만들기 위해 입찰하십시오.

맞춤형 보석을 만드십니까? 어때요? 가구 류는 어때요? 비즈 장식, 태피스트리, 가죽 세공 또는 유리 세공품을 다루십니까? 아니면 바이올린과 같은 독특한 악기를 만드는 것일까 요?

CustomMade 모델은 장래의 구매자가 찾고있는 맞춤형 예술 작품 목록을 만들 수 있다는 것입니다. 예술가와 장인이 작품에 입찰하고 고객이 어떤 예술가와 협력 할지를 결정합니다.

CustomMade를 잘 사용하려면 입찰 기술이 최고 수준이어야합니다. 또한 맞춤 작업을 한 번도 해보지 않았다면 제조사에게 복잡 할 수 있음을 명심해야합니다. 그것은 무언가를 창조하고, 그것을 찍고, 그대로 파는 것만 큼 쉽지는 않습니다. 고객이 실제로 원하는 버전에 착륙하기 전에 여러 프로토 타입을 만들 수도 있습니다. 프로토 타입 제작과 관련된 추가 비용을 염두에두고 그에 맞게 입찰해야합니다.

Craftsy: 판매 패턴의 경우

Craftsy는 완성 된 작품을 판매하는 플랫폼이 아닙니다. 그러나 기존 아트 판매 사이트에 대한 노출을 얻고 패턴을 판매 할 기회이기 때문에 DIY 관중을 위해 작품의 일부가 패턴을 생성하고 마케팅 (퀼트 또는 크로 셰 뜨개질을 생각할 때)하면 Craftsy는

사진:

요리 및 제빵

• 목공
• 페이퍼 크래프트
• 원예
• 아름다운 Craftsy에 관한 한 가지는 "수동 소득"을 얻기위한 원천이 될 수 있다는 것입니다. 이는 완성품을 판매하지 않기 때문입니다. 오히려 청중이 완성 된 제품을 스스로 만들 수 있도록 패턴 또는 자습서를 판매 할 것입니다. 결과적으로 하나의 디지털 패턴을 여러 고객에게 반복적으로 판매 할 수 있습니다.
• Craftsy에서 패턴을 판매하려면 Paypal 계정을 보유해야합니다. 이 플랫폼에서 판매하는 이점 중 하나는 특정 유형의 공예에 대해 자세히 알아볼 수있는 잠재 고객에게 노출되어 패턴을 구매할 준비가되었음을 의미합니다. 또한 Craftsy는 사이트에서 자신의 프로젝트 키트를 적극적으로 홍보하고 있음을 기억하십시오.
• Zazzle: 디자이너와 (일부) 제작자의 경우

Zazzle에서 디자이너는 자신이 원하는 것을 선택할 고객에게 자신의 작품을 판매 할 수 있습니다 셔츠, 명함, 포스터, 머그잔 등 다양한 제품에 나타납니다. Zazzle을 사용하면 디자이너가 자신의 로열티를 설정할 수 있습니다.이 로열티는 5 %에서 99 %까지 다양합니다.

Zazzle에서 디자인을 판매하는 경우 제조 및 배송을 담당합니다. Zazzle은 매월 3 천 6 백만 명이 넘는 글로벌 고객을 보유하고 있으므로 노출 가능성이 많습니다. 그들은 시작하기를 원하는 디자이너를 위해 자신의 사이트에서 상당한 양의 정보를 제공합니다.

그들은 최근에 디자인을 판매하고 제조를 황홀하게 만드는 대신 제조사 나 맞춤형 제품을 판매하려는 아티스트를위한 플랫폼을 시작했습니다.. 그들의 위치에 제작자가되기의 견과 및 놀이쇠를 산출하는 것은 쉬운 것과 같이이지 않는다; 부분적으로는 제작자 플랫폼이 여전히 매우 새롭고 직접 초대장을 통해서나 온라인 신청서를 작성해야만 가능하기 때문입니다.

여기에 현재 제작자 FAQ에 대한 링크가 있습니다. 제조업체에 대한 규정 중 하나는 품목이 맞춤형이어야하며 적어도 하나의 맞춤형 옵션이 있어야한다는 것입니다. Zazzle은 아이템을 나열하는 데 요금을 부과하지 않지만 판매 수수료를 청구합니다.

크리에이티브 시장: 그래픽 디자이너의 경우

Creative Market은 주로 그래픽 디자이너, 사진 작가 및 웹 템플리트 디자이너를위한 플랫폼입니다. 구매자는 스톡 사진, 그래픽, 로고, 글꼴, 전자 메일 및 웹 사이트, 잡지, 카드, 편지지 등을위한 크리에이티브 마켓을 방문합니다.

판매자는 자체 가격을 책정하고 플랫폼은 매매의 30 %를 감축합니다. 크리에이티브 마켓 (Creative Market)은 2 백만 회원들이 디자인 비즈니스를 성장시킬 수있는 풍부한 기회를 제공한다고 말합니다. 그들은 약 2 만 5 천명의 예술가들의 작품을 진행합니다. 그들의 커미션은 싸지는 않지만 아이템 가격과 이동량에 따라 투자 가치가있을 것입니다.

Displate: 금속에 인쇄 된 디자인에 대한 커미션

Displate는 작은 금속 포스터 - 금속 시트에 인쇄 된 예술에 대한 Zazzle. 종이, 캔버스 또는 티셔츠에 아트 워크를 재 인쇄하는 대신 Displate 프린트는 금속판에만 인쇄됩니다.

Displate에 등록하는 것은 무료입니다. 특정 조건 내에서 각 작품의 판매로 얻는 커미션을 설정합니다. 각 크기 Displate에는 기본 크기가 있으므로이 가격을 초과하는 것은 커미션입니다. 일반적으로이 플랫폼은 시간이 지남에 따라 많은 양의 재판매를 판매하는 데 관심이있는 사용자에게 적합합니다.

Art Licensing Show: 탐정 작업을 수행하는 것이 가치가있는 경우

디자인에 대한 라이센스에 관심이 있고 제조 또는 제작에 거의 관심이 없다면 Art Licensing Show는 흥미로운 옵션입니다.

Art Licensing Show는 아티스트에게 제작자에게 자신의 작품을 라이선스 할 수있는 기회를 제공하는 플랫폼입니다. 아티스트는 기업 아트 디렉터가 탐색 할 수있는 디지털 포트폴리오를 만듭니다. 그런 다음 연간 비용으로 이미지를 사용합니다. 사이트에 디자인을 기재하고자하는 아티스트에게는 무료 옵션이 있지만 제한적입니다.

가격 구조는 다양한 선택을 제공하지만 사이트에서 찾기가 쉽지 않습니다. 유료 구독은 연간 200 달러가 조금 넘습니다. 테이크 아웃?

I am Attitude: Fashionistas의 경우

이 플랫폼은 고급스럽고 고품질의 제품을 만드는 패션 디자이너를위한 플랫폼입니다. 이 사이트는 매우 엄격하며 하위 표준 작업을 금지하는 것은 문제가되지 않으므로 조심하십시오.

나는 한 달에 약 6 만 명의 방문자를 보는 글로벌 마켓 플레이스로 생각합니다. 벨트, 보석 및 신발과 같은 의류 및 액세서리를 제작하고 사이트에 제품 이미지를 업로드하십시오. 구매자에게 직접 배송합니다.

귀하가 선택한 계정 유형에 따라 배송 및 취급 전에 수수료를 5 ~ 20 % 부과합니다. 자신의 사이트에 약 300 명의 판매자 정보 만 표시한다는 점을 명심하십시오. 이는 판매자가 품질에 대해 심각하게 조사하고 있음을 나타내는 지표입니다. 그들의 FAQ 및 가격 체계는 잘 정리되어 있습니다.

Houzz: 가정 용품 및 장식 용품

실내 디자이너의 산업 가치는 149 억 달러입니다. 이 업계의 예술가와 공예가에게는 어디를보아야하는지 알면 돈을 벌 수 있습니다.

Houzz는 백 스플래시, 독특한 조명기구, 아름답게 조각 된 가구, 디자인 작업, 샹들리에, 바닥 깔개, 이불, 벽 장식 등등. 기본적으로 주거용 부동산에 대해 상상할 수있는 경우 Houzz에 판매 할 수 있습니다. 또한 사이트에 돈을 지불하면 고객에게 브랜드를 광고 할 수 있습니다.

Houzz가 한 달에 4 천만 명에 달하는 방문자를 보유하고 있다는 점은 주목할 가치가 있습니다. 그것은 바로 당신의 손끝에 큰 잠재 고객 기반입니다. 그러나 흥미롭게도, Houzz 사이트에서 판매자 계정 가격 옵션을 찾는 것은 꽤 어렵습니다. 자신의 FAQ에있는 지불 보고서 섹션에서 Houzz가 매출 (15 % 인 것처럼 보임)에서 수수료를 받고 있음을 분명히 보여 주었지만 수수료 구조를 명확히 밝히지 않았습니다. Houzz를 조사하기로 결정했다면 시작하기 전에 작은 글씨를 읽었는지 확인하십시오.

예술과 보헤미아: 연결이 아닌 판매

판매 할 현대 미술이 있습니까? Art and Bohemia는 작업 마케팅을위한 소규모 플랫폼이지만 상점가는 아닙니다. 관심이있는 경우 잠재 고객과 연결을 시작할 수있는 잠재 고객에게 예술을 알리면 사용할 수 있지만 지불을 수락 할 수있는 고유 한 방법이 있어야합니다. 예술과 보헤미아는 계좌 개설을 위해 5 달러를 부과합니다.

CraftFoxes: 사회적 옵션

공예가가 사교적으로 아이디어를 토론 할 수있는 소규모 시장을 찾고 있다면 CraftFoxes를 시작하는 것이 좋습니다. 그들의 사이트는 한 달에 약 10 만 건의 조회수를 기록합니다.

판매 플랫폼이 아닙니다. 그들은 또한 교육용 블로그를 보유하고 있으며 소셜 미디어 플랫폼처럼 약간의 기능을하는 계정을 개설 할 수 있습니다. 소셜 미디어 플랫폼에서는 자신의 패턴과 프로젝트를 게시하고 "친구"와 연결할 수 있습니다. 판매용 아이템 목록에 수수료가 있습니다. 그래도. 각 목록은 $ 0.10이며 3 개월 후에 만료됩니다. 또한 판매 된 각 품목에 대해 4 %의 수수료를 부과합니다.

예술 또는 공예품 비즈니스를 시작하기위한 적절한 플랫폼을 찾는 데는 약간의 노력이 필요하지만 이러한 옵션은 최소한 고려해야 할 사항에 도움이됩니다 가격 및 기능의 조건.

쇼핑 카트 솔루션을 사용하여 자신의 웹 사이트를 구축 할 수 있으므로 온라인 상점을 완벽하게 제어 할 수 있습니다. 어느 쪽이든, 당신은 당신의 가게에 대한 정보를 얻는 방법에 대한 계획을 세우길 원할 것입니다.

그리고 다른 사람들이 가격을 책정하고 각자의 작업을 어떻게 표시하는지주의 깊게 지켜 보는 것을 잊지 마십시오. 이 사이트들 중에서 가격을 책정하고 자신의 사진을 찍는 법을 이해하기 시작합니다. 온라인 예술 또는 공예품 사업을 시작하는 방법에 관계없이 세부 사항 (및 작은 글씨)이 매우 중요하다는 것을 기억하십시오.